Writing a Child Story: 8 Elements å tenke


   nbsp; av: Paul Arinaga
Mens du skriver en underholdende barnet historien er selvsagt mer kunst enn vitenskap, mest suksessfulle barnet historier vær oppmerksom på følgende 8 elementer.
# 1: Tema
En god barnet historien, har et underliggende tema. Den underliggende temaet “Peter og ulven,” er for eksempel “dont lyver” eller “være ærlig.” Den underliggende temaet “The Sneetches” av Dr. Seuss er “dont være rasist” eller “alle (Sneetches) er skapt like.” Et tema kan være moralen i historien eller innsikt eller synspunkt om at historien formidler. Vanlige temaer er mot, kjærlighet, utholdenhet, vennskap, osv.
Som en underliggende tema, framgår temaet oftest subtilt som historien utfolder seg. En direkte formulering av temaet kommer vanligvis på tvers som prekener og uinteressant. Huske hva videregående skole engelsklærer pleide å si: “vis, dont fortelle!”
Også holde seg positiv og konstruktiv. Historien din kan være trist, men sørg it er ikke negativ, kynisk eller deprimerende!
# 2: Tomt og Pace
Tomten er hva som skjer i en historie. Pace er hastigheten som historien utvikler seg.
Vanligvis en enkel kronologisk unfolding av hendelser som fungerer best for storybooks (ingen flashbacks eller kompliserte hopper rundt i tid).
Handlingen dreier vanligvis rundt en dominerende problem eller konflikt som hovedpersonen må løse. Problemet eller konflikt kan være med en annen karakter, med omstendigheter eller intern til hovedpersonen (f.eks overvinne sin egen frykt).
Tomten vanligvis går gjennom faser: begynnelsen av konflikten, innledende suksess eller vanskeligheter, ytterligere vanskeligheter eller reversering, endelig løsning eller seier, og utfallet. Etter hvert som historien utvikler seg gjennom disse fasene konflikten blir mer intense og øker dramatisk spenning, helt til den historien høydepunktene, og konflikten er løst.
For det meste lykkes hovedpersonen eller ikke gjennom sin egen innsats. Faktisk er det gjennom denne prosessen at karakteren lærer og vokser, og denne leksjonen eller veksten vanligvis formidler temaet.
TIPS: Lag et miniatyrbilde layout / mockup av teksten. På denne måten youll kunne bedre bedømme hvordan historien utfolder seg og dens optimale pacing. For mer informasjon se: http://www.child-stories-bank.com/writing-child-book.html.
Riktig pacing av historien er viktig. Too slow og leseren / lytteren mister interessen, for fort og de wont har tid til å bli opphisset, eller de går glipp av viktige detaljer. Tempoet i storybooks bør være ganske sterk uten “rushing.” Unngå lange innledninger eller beskrivelser av innstillingen. Start tiltak umiddelbart fra begynnelsen og bringe historien umiddelbart til et tett på slutten.
Enda mer enn voksne, barn setter pris på handlingen. Så holde tempoet i historien ganske raskt ved hjelp av action og løpende begivenheter. Dont overbelastes ned i lange beskrivelser eller refleksjoner. Igjen, “vis, dont fortelle!”
# 3: Narrative Voice and Point of View
Fortellende stemme er utsiktspunktet som historien blir fortalt. De fleste historiene er fortalt, enten i “første person” (fra perspektivet til “jeg”, “Jeg gjorde dette”) eller “tredje person” (fra perspektivet til “De”, “De gjorde det”). Hvis du velger å skrive fra første person perspektiv youll må bestemme hvilket tegn som er fortelleren. Uansett hvilket ståsted du velger, sørg for at du holder deg med det. Hopping fra ett synspunkt til et annet kan være svært forvirrende.
TIPS: Studier storybooks ligner på ditt, eller bøkene av en utgiver youre målretting for å se hva fortellende stemmen de bruker.
# 4: Characters
Skape interessante karakterer er like viktig som å utvikle et solid plott. Jo flere lesere kan forholde seg til figurene dine, jo mer vil de liker Storybook.
Så, hvordan du gjør tegn bli levende? Som med ekte mennesker, figurene blir levende når de har reelle egenskaper: personlighetstrekk, quirks, fysiske trekk, atferd, en bestemt måte å snakke, frykt, glede, motivasjon, osv. Hvis du skulle beskrive deg selv eller din beste venn i en få ord, hva ville de viktigste kjennetegnene være? Prøv å identifisere én stor karaktertrekk og noen mindre kodekene for hvert tegn. Skriv ut korte profiler hvis det hjelper.
TIPS: Bortsett fra beskriver dem, kan du også avsløre egenskapene til figurene dine ved å vise hvordan de reagerer på situasjoner, eller gjennom måten de snakker.
Et viktig punkt er å være konsekvent. En karakter bør være “true til karakter” for å være troverdige og oppnå reader sin aksept.
# 5: Innstilling
Sett din historie på et sted og tid som vil være interessante og / eller kjente.
# 6: Stil og Tone
Husk den primære målgruppen: barn. Skriv tilsvarende, med (hovedsakelig) korte ord, korte setninger og korte avsnitt. Skriv enkelt og direkte, slik at du dont miste leseren (også dont glemme at mange barn vil bare lytte til historien som it har lest for dem, det må være lett å lytte til og forstår like historier har vært hele tiden).
TIPS: Før det skrevne ord, historier ble overført muntlig. En god historie fortsatt skal “lyd” godt. Så, prøv å lese din historie høyt. Betyr det flyte naturlig og fange listener oppmerksomhet? Finnes det muligheter til å bruke stemmen (tone, loudness, etc.) for å gjøre lytteren føler theyre der med tegn?
Bruk direkte sitater (f.eks “Gå!Sa hun.”) I stedet for indirekte sitater (f.eks “Hun fortalte ham å hoppe.
Hva er tonen i fortellingen din? Er det en episk historie? En morsom, sprø historie? En eventyrhistorie? En skremmende historie?
Lag din skriver dress atmosfæren eller tone som du ønsker å opprette.
# 7: Dialogue
Les din dialog høyt for å sikre at det doesnt lyd oppstyltet eller unaturlig. Har snakk figuren din slik folk forventer ham til?
# 8: Åpningstider og Gjennomført
Du trenger å hekte leseren fra begynnelsen, så start din historie med en “Bang!”. Du vil at folk skal fullføre lesing barnet historien følelsen fornøyd så sørg for at den største konflikten eller problemet er løst, selv om historien doesnt har en “lykkelig” slutt.

This entry was posted in Fritid and tagged , , , , , . Bookmark the permalink.