Skrive Fra en amatør Perspective


   nbsp; av: Jeff Hargarten
Så du ønsker å være en forfatter? Du har sannsynligvis litt bakgrunnsinformasjon skriftlig, kanskje gjorde det godt på skolen med faget, eller har bare alltid likt tanken på å skrive for moro, og selv for profitt. Mens du har viljen til å skrive, du er usikker på hvor du skal dra derfra og hvordan du kommer i gang. Vel, hvis dette beskriver deg, er denne artikkelen for deg. For du skjønner, var jeg i samme båt da jeg begynte å skrive, og jeg endelig funnet min vei gjennom jungelen av forvirring som kan presentere seg selv når man starter noe nytt. Med mindre man er usedvanlig begavet, som så mange amatører forfattere, vil de fleste kjøre inn i de samme fallgruvene og utfordringer som jeg gjorde da jeg startet. Mens jeg CANT fortelle deg hva du skal skrive, kan jeg gi deg tips om hvordan du kan skrive, som jeg antar er grunnen til dette er på skjermen i første omgang.
Straks, were skal diskutere hvordan vi skal bli en god forfatter. Isnt det noen mystisk hemmelig, men disse tipsene er ikke kjent for alle, og så grunnleggende som de kan være, er de mest verdifulle og første skritt som må tas for å få en god start.
Det første skritt mot å bli en stor forfatter er å bli en ivrig leser. De beste forfatterne er generelt de som er belest på en rekke forskjellige fag. Lesing gjør det mulig å absorbere hvordan en bok eller artikkel er satt sammen, hvordan man best kan gjøre ord flyt, og hvordan du skal strukturere arbeidet slik at det er fornuftig. Hvis man blir en god, rask, omfattende og ivrig leser, bygge de mentale grunnlaget som kreves for å være en god forfatter.
Hva skal man lese? Hvor skal man begynne? Hvor ofte bør en ambisiøs forfatter være å plukke opp en god bok? Vel, skal man lese noe de liker, noe de finner interessant. De som leste morsomme eller interessante ting vanligvis har en bedre sjanse til å kunne skrive noe av samme kvalitet. Alt som er kjedelig eller tørt er ikke nødvendig å lese, men leser noe substanskontroller fra en god forfatter, spaltist, osv. gir en god treningsøkt. Lesing er en ferdighet, ikke et talent, og det kan utvikles gjennom praksis for dem som ikke er de beste leserne. Som hovedregel er, før en oppslukt i sin egen skriving og har ikke tid til å lese noe annet, bør man alltid ha minst én bok de arbeider med etterbehandling. Være det noe fiktive eller pedagogisk, alltid leser noe morsommere vil øke leseferdigheten, og dermed skriveferdigheter. Etter hvert vil man være i stand til å plukke ut sine egne feil i å skrive sine, og kanskje til og med skrivingen av andre gjennom ren praksis. Hvis man ikke er villig til å lese, har de ingen håp om å kunne skrive godt nok til å gjøre det verdt.
Det er viktig å lære det grunnleggende om historiefortelling, og en av de beste måtene utenfor ivrig lesing er å se på film eller tv. Selv om bøker generelt har mer sustance og dybde enn synlig media, ser på en velskrevet TV-program eller film kan bidra til å utvikle gode historiefortelling vaner og kan hjelpe i å vite hvordan du oppretter en anstendig storyflow. Watch viser at det er morsomt, spennende og underholdende, de som holder betrakteren på kanten av setene sine, de som har god timing og god dialog. Alle disse tingene kan smitte over på de håpefulle forfatter. I USA, klokker den gjennomsnittlige personen mye TV som det er, men hvor mange se det med det formål å analysere hvordan historien blir fortalt? Se en god film med den hensikt å mentalt dissekere det kan være opplysende for dem som ønsker å bli en god historieforteller, og det generelt er en raskere studie enn å lete i andre bøker for samme tips.
Neste skritt på reisen til å bli en forfatter, er å velge gode påvirkninger. Akkurat som med kunstverk, ser forfatterne en opp til slutt vil forme one diktning stil. Pick forfatterne av favoritt bøker og lese dem ofte. Aldri stjele fra dem, så det er et stort nei-nei, men å lese og studere hvordan de skriver, hvordan de struktur ting og gjøre ting flyte, kan bidra til å utvikle en unik stil. Det er de som bare har automatisk sin egen stil og vet hvordan de ønsker å skrive. Men for de fleste er dette ikke tilfelle, og stilen er noe som må utvikles over tid.
En av de største og mest illevarslende hindringer for forfattere både erfarne og ikke er en forbannelse writer blokk. Det er noen dager, vanligvis i begynnelsen av et nytt kapittel eller artikkel, at forfatteren bare ikke kan synes å danne en sammenhengende nok tenkt å skrive, og bare er å tegne et fullstendig tom. En av de vanskeligste ting for ambisiøse forfattere å gjøre er å begynne. Hva er kuren for dette frustrerende problemet? Vel, det er faktisk ganske enkelt: bare gjør det. Alt man trenger å gjøre er å begynne å skrive noe, noe som helst. Hvis ingenting kommer til tankene, bare starte uansett, tilfeldig. Og derfra, bare fortsett å gå til psykiske blokkeringen begynner å fjerne. Det kan være overraskende hvor langt man kan få gjøre dette når bare noen øyeblikk siden de var håpløst snuble. Sjansene er, ble det skrevet for å begynne med vil ikke være god nok til å holde. I dette tilfellet bare gå tilbake og rette den. Men i andre tilfeller kan det åpne opp helt nye ideer og konsepter som kom bare rett ut av det blå. For når oppleve writer blokk, den eneste måten å komme seg forbi det er å nå utover grensene til one sinn, å tenke ut av boksen så å si. I denne mentale tilstanden, finnes det anledninger der noe virkelig geniale kommer ut som ikke ville ha oppstått til sinnet ellers. Så i de tilfeller writer blokk kan være en author venn snarere enn fienden. Men vanligvis er it fienden, så den beste måten å komme igjennom det er å pløye gjennom den.
Hvor ofte bør man skrive? Det er lett å bare skrive når man føler det. Selv om det gjør det enklere og vanligvis rømming utfordringen med å ikke vite hva du skal skrive, har det ikke utvikle gode skrive vaner. Man bør skrive noe til hverdags, uansett hvor små. Bare å skrive ned alle ideer som har kommet til å tenke over uken kan hjelpe ta en last av hjernen og hjelp i fremtiden skrive økter. Bare et avsnitt om dagen kan være fremgang nok til å holde sinnet friskt og for å holde fremdrift i one diktning. Noen ganger er det lett å sette seg ned med den hensikt å skrive bare litt, men så ender opp å skrive langt mer enn planlagt. Så bare å sette av minst en halv time om dagen for å skrive er en god praksis, for at man får rustne eller konsepter begynner å forsvinne fra minnet.
Nå som vi har gått gjennom de grunnleggende bevegelsene å lære å skrive, kan vi nå se nærmere på utfordringene i å vite hva du skal skrive. Det er ikke hensikten med denne artikkelen å gi leseren ideer til hva du skal skrive, men hvordan å utvikle sine egne.
Den mest opplagte og mest clichd tips er å skrive det man vet. Hvis man skriver fra erfaring eller om noe de føler sterkt for og vet mye om, gjør det det lettere og gjør arbeidet mer troverdig og holder den fra tilsynelatende fjernt eller upersonlig.
Hva med de som vil skrive om noe som bare interesserer dem, men noe de vet svært lite om? Vel, dette skjer dessverre altfor ofte. Sannheten i saken er skjønt, kan man skrive om noe de i utgangspunktet kanskje ikke vet om. Men den beste ideen er å vite nok om det å skrive om det når den tid kommer. Dette er hvorfor det er viktig å forske på et emne nok til å skrive overbevisende om den. Bare å vite det grunnleggende i faget kan gjøre det mye mer troverdig, og gjøre arbeidet så mye bedre.
Uansett hvilke ideer en kan ha, og uansett hvor mange andre kan ha brukt tilsvarende ideer i det siste, er det viktig å skrive opprinnelig. For mange historier i disse dager er karbon kopier av hverandre, eller uhellige skjøter av populære og vellykkede arbeider. Noen av disse går langt, mens andre er avvist. Det er vanskelig å tenke seg et originalt konsept, som alt har blitt gjort til døde i et hvert fall en eller annen form. Men hvis et gammelt konsept kan presenteres i en ny eller annen måte, kan det gjøre arbeidet interessant for leseren, og moro for forfatteren. Noe å skrive opprinnelig er om stilen, men mest handler det om å strukturere en fortelling og dens begreper er en måte som minst er litt annerledes. Throwing noen curveballs at leseren vil sikre at arbeidet blir skilt fra forråd av uoriginale og uinspirert verk som bor bokhandel hyller i disse dager.
Kanskje det viktigste begrepet om når utarbeide akkurat det å skrive er å skrive for seg selv. Forfatteren har til å skrive for seg selv og ikke utelukkende gjøre leseren lykkelig. Da tenker opp ideer, bør spørsmålet ikke være formulerthva ville folk liker å lese?Menhva jeg ønsker å lese?Dette bidrar forfatteren til å skrive med noen lidenskap og interesse, og det vil vise i det endelige arbeidet og vil få andre til å bli like engasjert og interessert i arbeidet som forfatter. Spesielt når du skriver bøker, forfattere som skriver med seg selv i tankene som leseren har generelt de beste resultatene.
Og thats about it for denne introduksjon til en verden av skriftlig. De to viktigste tingene er å vite hvordan du skriver og vet hva du skal skrive. Forhåpentligvis kan denne artikkelen hjelpe styre en fremadstormende forfatter ned den rette vei. Lykke til, og holde på sporet!

This entry was posted in Fritid and tagged , , , , . Bookmark the permalink.